RADIOHEAD - A Moon Shaped Pool [Reseña]

Azúcar para soñadores

★★★★★

A Moon Shaped Pool es el sueño que Radiohead necesitaba para reponerse de la crisis de fe que ha estado sufriendo durante los últimos cinco años.

El agujero en la tierra que parecía estar a punto de convertirse en la tumba de Radiohead finalmente ha derivado en una piscina con forma de luna en la que nadan cinco peces mientras los demás admiramos las ondas que producen sus movimientos en el agua. A Moon Shaped Pool es el disco que ellos necesitaban y que nosotros necesitábamos para recuperar la fe. Después de aquel falto y desganado The King of Limbs, Thom York decidió sentarse en la butaca del piano para tomárselo en serio y trabajar con sus compañeros en un LP que suena más a quinteto que a solista. Si 'Burn The Witch' no nos terminaba de dar toda la confianza que necesitábamos cuando vio la luz como primer single, 'Daydreaming' nos enamoró a todos y dejó claro que el CD estaría dirigido por ese piano de funerales faraónicos que tanto nos hipnotizó con Pyramid Song. Hasta el videoclip, dirigido por Paul Thomas Anderson, es perfecto con Yorke abriendo puertas de escenarios oníricos y sonriendo a la cámara en un par de tomas como queriendo expresar su satisfacción por el trabajo bien hecho.

A Moon Shaped Pool es la calma de la exactitud, las melodías mejor destiladas de la banda y un baño en una piscina de eterna juventud que le ha dado a Radiohead un plus de credibilidad en un panorama musical que estaba deseando darle la patada. Hasta nuevo aviso, siguen siendo los reyes en lo que hacen y lo demuestran con temas como 'Decks Dark', otro gran terrón de azúcar para soñadores en el que el sonido asciende según converge el trabajo de los cinco músicos y la London Contemporary Orchestra. Si te gusta ese rasgueo de guitarra blues de Yorke, 'Desert Island Disk' es tu canción, pero cuando parece que el viaje onírico va a seguir manteniendo nuestro ritmo cardíaco, el movimiento ocular se vuelve más rápido con temas como 'Ful Stop'. 'Glass Eyes' compensa y nos vuelve a tumbar en un río para prepararnos de cara a la canción con el ritmo más poseedor del LP: 'Identikit'.

'The Numbers' funciona de transición para el trío final de A Moon Shaped Pool. La guitarra de 'Present Tense' coge a Thom Yorke en sus notas más agudas mientras que 'Tinker Tailor Soldier Sailor Rich Man Poor' nos regala una visita de cinco minutos al espacio más electrónico, misterioso y sombrío de Radiohead. Para cerrar un trabajo sobresaliente, el quinteto elige darle hogar a 'True Love Waits' en este LP, pero aunque esta nueva versión de estudio se adapta perfectamente a esta piscina con forma de luna, es inevitable acordarse de cómo Thom Yorke machacaba las cuerdas de la acústica en aquel I Might Be Wrong Live Recordings. El amor verdadero espera del mismo modo que el noveno disco de Radiohead se ha hecho esperar, pero se podría decir sin miedo a equivocarse que los cinco años de espera han merecido la pena.

Trackslist_

1. Burn The Witch

2. Daydreaming

3. Decks Dark

4. Desert Island Disk

5. Ful Stop

6. Glass Eyes

7. Identikit

8. The Numbers

9. Present Tense

10. Tinker Tailor Soldier Sailor Rich Man Poor Man

11. True Love Waits

ATOMS FOR PEACE - Amok [CRÍTICA]

Matemáticas con corazón

Thom Yorke vuelve con su nuevo y flamante grupo en la secuela de su debut en solitario. Claroscuros trazados con perfección y exactitud, y una voz que supera todo lo digital y matemático.

Ante la reciente noticia de que Thom Yorke ha admitido que ha pensado en más de una ocasión terminar con Radiohead, Atoms For Peace se presenta como el mañana de una de las bandas más emblemáticas del planeta.

El inglés cada vez se siente más a gusto en esta nueva nueva familia compuesta por el bajista de los Red Hot Chili Peppers, Flea; el percusionista de la misma banda, Mauro Refosco; el productor de Radiohead, Nigel Godrich; y el que fuera batería de R.E.M., Joey Waronker. Thom Yorke empezó su carrera en solitario con el álbum The Eraser, que promocionó sobre escenarios de todo el mundo con la compañía de estos músicos ya bautizando el grupo como Atoms For Peace. Ahora ese nombre firma su primer LP, Amok.

El arranque se viste elegante con 'Before Your Very Eyes...'. Una guitarra y bajo bailan al escurridizo ritmo de la percusión mientras que la voz de Thom Yorke, máxima protagonista de este trabajo, sobrevuela con suavidad y dulzura las agitadas aguas de los instrumentos. Un sedante que nos engaña para meternos dentro el bicho de 'Default', la más electrónica del disco y una de las más enigmáticas, una criatura que se te colará por todas partes.

El videoclip de 'Ingenue' define muy bien la tercera de Amok. Un romance que se emite en una danza que pone los pelos de punta, con un Thom Yorke que llora esta canción con limpieza y delicadeza. Con los ojos húmedos, Amok arranca de sus entrañas 'Dropped' con una percusión que no te dejará marchar hasta que entre el bajo que rompe con el sintetizador. 'Unless' es oscura, apocalíptica y enigmática como el blanco y negro de la portada del disco.

Pero Thom Yorke muestra con este disco una cara más lavada que la de su anterior trabajo en solitario y se aleja un poco de la tenebrosidad de sus melodías. En 'Stuck Together Pieces' es donde se asoma más el bajo de Flea para mostrarse como perfecto escudero de Thom Yorke en una canción en la que se engancha la guitarra de uno con el bajo del otro en un final que desafía a la gravedad. 

'Judge, Jury And Executioner' bien podría ser un single de Radiohead y nadie diría nada. 'Reverse Running' tiene también ese sabor a la banda de Oxford pero se acerca más al carácter de Atoms For Peace de percusión imbatible, una base grave que dirige el tono del discurso y una voz que se mueve por diferentes picos acompañada de unos arpegios de guitarra.

Acaba la historia con la canción que le da título al disco, 'Amok'. Un tema de claroscuros que recuerda más a la estética de su antecesor, The Eraser. Y es que el nuevo disco de Thom Yorke y su nueva familia no deja de ser una secuela de su anterior trabajo. Un nuevo proyecto que funciona, que suena terriblemente bien y que produce unas actuaciones en directo que son obligatorias para la vista y el oído. 

Atoms For Peace demuestra que si se disolviera Radiohead, lo único que se echaría de menos en su sonido sería al guitarrista Johnny Greenwood y a su sonido único y envidiado por muchos. Por lo demás, este supergrupo tiene todas las ganas de quedarse y seguir agitando el suelo que pisa.

Recordemos que este miércoles 17, Thom Yorke y Nigel Godrich actuarán en representación de Atoms For Peace en la sala Razzmatazz de Barcelona.

Tracklist

1. Before Your Very Eyes...

2. Default

3. Ingenue

4. Dropped

5. Unless

6. Stuck Together Pieces

7. Judge Jury And Executioner

8. Reverse Running

9. Amok

BBK LIVE 2012, viernes 13 de julio, Bilbao

El BBK se viene arriba

Por cartel y actitud, el BBK Livesupera al indestructible FIB. Bandas como Noah and the Whaleahuyentan el mal tiempo de la tarde y Radiohead arropa a los casi40.000 asistentes al llegar la noche.

Radiohead es humano. No en el sentidode equivocarse, que volvieron a dar en Kobetamendi un conciertoimpecable, si no por la imposibilidad de guardar dentro elsentimiento de pérdida por el fallecimiento de Scott Johnson,técnico de sonido de la banda, tras el hundimiento del escenariomientras preparaban la actuación para uno de sus conciertos enCanadá.

Con una puesta en escena era humilde, dadoque su impresionante despliegue de pantallas y luces se perdió en elaccidente, Radiohead volvía a España tras cancelar sieteconciertos por causa de la tragedia. Aún así salieron, sin delirios de grandeza, para centrarse en los temas de sus últimos dos discoscomo 'Bloom', la ágil y longeva '15 Steps', la eléctrica sobrecargade guitarras de 'Bodysnatchers' o la recuperada y potenciada 'GoodMorning Mr. Magpie'.

Fue un concierto centrado en loelectrónico y lo cíclico. Una actuación embrujada, nocturna y casi  fúnebre de no ser por la simpatía y humor de ThomYorke y las ganas que le ponen estos cinco hombres sobre elescenario. No todo iba a ser baile y viaje, también lanzaron besos ala audiencia como 'Pyramid Song', la conmovedora 'Nude' o la reciente 'The Daily Mail', pasando así de la frenética matemática a la exactitud de unsonido limpio apoyado sobre el piano de Yorke.

Su disco más afamado, elOK Computer, quitaron la sed de muchos fans al uso de Radiohead con temas como 'Karma Police' y 'Paranoid Android', que cerró una actuación máscorta que lo 'prometido' en el horario del festival.

Por la tarde, un viento agresivoempujaba las grises nubes ysacudía los escenarios recordando la tragedia. Pero grupos como Noahand the Whale hicieron que la lluvia no fuera más que unaamenaza. Con una actuación positiva, los ingleses dedicaron más dela mitad de su setlist a introducir su nuevo disco, Last Night onEarth. De este último trabajo, las que más calaron fueron 'Waiting My Chance To Come', el estribillo de 'Old Joy' y 'Tonight is the Kind of Night',canción que introdujeron mencionando a Radiohead como el cabeza decartel de un festival que podía pasar de todo.

Resumieron la melancolía de suanterior trabajo en un solo tema, 'Blue Skies', que no desentonó enuna actuación positiva llena de sonrisas cruzadas y con un CharlieFink que no paraba de saltar de monitor en monitor, disfrutando comoun nene de la actuación.

Luego llegaron al mismo escenario TheKooks, manteniendo ese espírito de festividad y cumpliendo con unbuen concierto de sonido perfecto y performance envidiable. Por elnuevo escenario que estrenaba el festival, el más pequeño de lostres (sin contar el escenario Vodafone), pasaron los Here We GoMagic, un grupo producido por el quinto Radiohead, Nigel Godrich, que trajo desde Brooklyn canciones en 'loop' pero de unaintensidad creciente que supieron controlar en todo momento con temastan abundantes como 'Collector' o 'How Do I Know', hasta atraer al escenario a unnúmero de personas infinitamente mayor que el que se podía ver alprincipio.

Los demás días del festival ya teníanun cartel y acogida envidiables, pero es que lo del viernes 13 fuealgo terrorífico para cualquier festival que quiera plantarle caraal BBK Live, a quien ya tenemos que tratar de 'Don' BBK Live por todolo que está demostrando cada año. Ahora falta esperar si no se hanpuesto el listón muy alto con esta y las anteriores ediciones conrespecto a la que ya estarán preparando para el 2013.Sea como sea, el BBK está más 'live' que nunca.  

RADIOHEAD - Codex [TRADUCIDA]

Hay canciones que te transportan directamente a la escena. Ésta es una de ellas.

Codex

Truco de manos
Salta por el final
Dentro de un lago transparente
Nadie alrededor

Solo libélulas
Imaginarias
Nadie sale herido
Tú no has hecho nada malo

Desliza tu manos
Salta por el final
El agua es cristalina e inocente
El agua es cristalina e inocente

Codex

Sleight of hand
Jump off the end
Into a clear lake
No one around

Just dragonflies
Fantasised
No one gets hurt
Done nothing wrong

Slide your hands
Jump off the end
The water's clear and innocent
The water's clear and innocent

JAMIE CULLUM, Castillo Sohail de Fuengirola, 04.08.11 [CRÓNICA]

El príncipe y su castillo

Jamie Cullum deleitó, divirtió y conmovió entre las murallas de un castillo que por una noche hizo suyo con su jazz-pop y su arte de versionar.

La larga cola del público empezaba a subir a las 20:45 serpenteando por la colina hacia el alto donde se encuentra el bonito Castillo Sohail. Allí les esperaba su príncipe Jamie Cullum, joven monarca del jazz que salió al escenario con todas sus fuerzas para el deleite de sus seguidores.

‘I’m All Over it’, ‘Get Your Way’ y la fantástica versión de Sinatra ‘I Get a Kick Out of You’ abrieron el pastel de la noche. También cayeron otros clásicos como los Beattles con ‘Come Together’ e himnos del indie como el ‘High and Dry’ de Radiohead, pero también pop contemporáneo como el de Justin Timberlake, con ‘Cry me a River’, y ‘Don’t Stop the Music’ de Rihanna.

Especializado en versiones pero no encasillado, Cullum también sacaba brillo a sus creaciones, como el genial relato sobre el paso del tiempo y la búsqueda de la felicidad 'Twentysomething', o la soñadora y nostálgica ‘Photograph’.

En el castillo fueron fans, gente local y muchos británicos. También se dejaron ver aquellos que ‘pasaban por allí’ y les prometieron un gran espectáculo de jazz y pop de la mano de un joven ‘show-man’ como es Jamie Cullum. Un público relajado que tardaba en involucrarse con un artista que quemaba bajo los focos.

Pero Cullum consiguió animar y conmover a los más agnósticos. Hasta él mismo se sorprendió de la respuesta del público cuando el británico les retaba a repetir las notas que él cantaba, “¡la hostia!”, exclamaba desde el borde del escenario.

Los virtuosismos y arrebatos del príncipe del jazz y su séquito se iban sucediendo entre las murallas del iluminado castillo. Cullum tocando el piano con el pié, tocando las costillas del piano o saltando desde él. Los solos, o ‘solazos’, del grupo en especial del batería y el contrabajo también fascinaban a los presentes.

Hubo momentos también de tierna intimidad con la romántica ‘What a Difference a Day Made’ que el cantante introducía diciendo, “coger a vuestros acompañantes y enrollaros”. Dicho y hecho, los besos nacían en zigzag en una noche de verano, jazz, pop y ambiente medieval.

Pero faltaba algo. Faltaba ese momento en que la fiesta se rompe y el público decide por fin desafiar un poco a la gravedad. ‘Mixtape’ se ha convertido ya en una obligada del setlist de Cullum, un momento único que rompe con el público saltando y haciéndo  los coros de una canción de formato similar al hit de Codlplay ‘Viva la Vida’.

El príncipe se despedía del castillo de la manera más convencional, cantando sin ningún micrófono ni instrumento, con el único apoyo de sus manos como megáfono, el público aguantando el silencio y la acústica lograda por la fortaleza del siglo X. ‘Gran Torino’, tema de la película con el mismo nombre, fue esa chispa final de cierre desenchufado. Un buen sabor de boca para los paladares que, tranquilos, abandonaban un castillo que se llenó de magia durante más de dos horas.

Setlist

1. I'm All Over it
2. Get your way
3. I Get a Kick Out of You
4. All at Sea
5. If I Ruled the world
6. Come together
7. Twentysomething
8. Don’t Stop the Music
9. Love is a Losing Game
10. Photograph
11. Cry Me a River
12. Mind Trick
13. What a Difference a Day Made
14. I've Got a Woman
15. Unison
16. High and dry
17. Mixtape
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18. Wind Cries Mary
19. Gran Torino

Radiohead - The King of the Limbs

Un bosque poco frondoso

Radiohead parece haberse quedado como un segundo proyecto para sus integrantes con este nuevo disco que bien parece un bosque de sueños con dos grandes árboles rodeados plantas que quisieron ser algo más.

Breve e indoloro. El nuevo disco de Radiohead nos pilló a todos por sorpresa, y me sigue costando contar como lanzamiento a un LP digital que no tiene aún formato físico y además es el más breve de su carrera.

Una revolución en el formato: Lanzamiento digital de improviso más una edición especial con una gran galería de imágenes que nos espera en formato de páginas de periódico (¿?) para mayo.

Estos atrevimientos, propios de una banda que decidió guisarlo todo por ellos mismos y alejarse de la gigante mano de las discográficas, están muy bien. Pero, ¿Qué pasa con la música? ¿Qué nos ofrece The King of Limbs?

Tenemos dos temas, casi tres, realmente destacables, y lo demás son buenas canciones pero de fácil olvido, de justa creatividad y elaboración. 'Morning Mr Magpie' fue una cara B que ahora transforman para dar el salto a un LP. Apenas sufre cambios y no llega a merecer el puesto de honor que siempre ha sido figurar en la lista de canciones de un álbum de Radiohead. 'Little By Little' es el típico blues al estilo de Radiohead, el único tema en el que Jonny Greenwood, desaparecido en este disco, se deja ver un poco.

'Feral' y su ritmo nervioso pasa a la historia como una de esas bromas que cuela Radiohead en sus discos (escuchen 'Filter Happier' o 'Hunting Bears'…). Solamente Radiohead puede hacer algo así y quedar de lujo. 'Give Up The Ghost' gana más en directo que en estudio cuando ves a Thom Yorke grabar todo lo que suena por sí solo.

Y es que bien podría ser este The King of Limbs un álbum firmado únicamente por el fenómeno Yorke, ya que la mayoría de los temas bien podrían figurar en el segundo LP del líder de la banda. Lo que tiene más sabor a Radiohead es esa sensación de que este disco es una expansión del anterior, el fantástico In Rainbows.

'Lotus Flower' tiene vida propia, y ya es difícil escuchar el tema sin imaginarte a Thom Yorke bailando con el arte y gracia como lo hace en el videoclip de este tema estandarte. 'Codex' es esa balada de piano+latidos+voz con la que Yorke siempre ha sabido conmover como nadie. Y por último, 'Bloom' o 'Separator' son las candidatas al tercer puesto de las mejores canciones del disco. La primera por ese caramelo de jazz y electrónica propio del gusto que ha desarrollando Radiohead en sus últimos trabajos, y el segundo por la calma que transmite cada uno de los ecos y sonidos que graba la banda con esa única precisión y limpieza que les caracteriza.

En definitiva: Un disco que demuestra que la mayoría de los miembros de la banda ha seguido su propia senda y han dejado a Radiohead como el trabajo secundario de los viernes por la tarde (On A Friday, así se llamaba la banda antes de convertirse en cabezas-radio). Un álbum en el que los mejores temas están en la mitad, a la vera uno del otro, rodeados de otros que quisieron ser más que una cara B.

Se especula sobre una continuación de este álbum que sabe a poco. Quizás también se ha notado ese lanzamiento repentino, como queriendo quitarse de encima el disco y pasar a otra cosa. ¿Se quedará Radiohead como una simple reunión de amigos? Lo veremos en sus próximos lanzamientos y sobre todo en sus conciertos.

Track list

1. Bloom
2. Morning Mr. Magpie
3. Little by Little
4. Feral
5. Lotus Flower
6. Codex
7. Give Up the Ghost
8. Separator 

Enlaces relacionados:

• Formatos a la venta del nuevo disco de Radiohead
• Última actuación de Radiohead en España
• Thom Yorke y su banda 'Atoms for Peace en Japón el pasado verano

Radiohead lanza su nuevo disco este mismo sábado

Si tu corazón está roto y no encuentras una razón por la que sonreír en San Valentín, Radiohead nos trae la noticia de la semana. La banda ha hecho oficial en su web el lanzamiento de su nuevo disco, que vendrá en dos formatos diferentes: El formato digital que sale este sábado 19 de febrero y el físico para el 9 de mayo que solamente se podrá pedir desde su página en principio.  

Se llama The King of Limbs y se enorgullece de ser el primero en distribuirse en formato de periódico. ¿En qué consiste este formato? Pues según las especificaciones de la página parece ser un disco que incluye unas páginas tipo periódico con ilustraciones y diseños del nuevo disco. Depende de la edición que elijas, el precio varía entre 7 y 39 euros. Echarle un vistazo y daros un homenaje como enamorados de la música:

Formato de periódico

• Dos vinilos de 10 pulgadas con caratula.

• Un CD.

• Varias páginas con el ‘artwork’ y diseño del álbum. 625 pequeñas piezas de ilustraciones y una estructura de plástico reciclable que lo sujeta.  

• El álbum en formato de periódico viene con una descarga digital que es compatible con cualquier buen reproductor de audio. 

• El álbum en formato de periódico será enviado el lunes 9 de mayo de 2011, pero ya puedes disfrutar de su versión digital desde el sábado 19 de febrero de 2011.

• Los gastos de envío están incluidos en el precio.

• Uno de los afortunados compradores de la versión digital de The King Of Limbs recibirá un vinilo firmado de 12 pulgadas que incluye dos canciones.

• Álbum en formato de periódico+MP3= 36€. Álbum en formato de periódico+WAV=39€ 

Formato digital

• La versión de MP3 es de un audio con una calidad de 320K.

• La versión WAV tiene calidad de CD descomprimida.

• Uno de los afortunados compradores de la versión digital de The King Of Limbs recibirá un vinilo firmado de 12 pulgadas que incluye dos canciones.

• Álbum en formato MP3= 7€. Álbum en formato WAV=11€

Enlaces relacionados:

• Última actuación de Radiohead en España
• Más información del nuevo disco en su web oficial

Radiohead regala DVD

La banda de Thom Yorke vuelve con un gesto generoso hacia sus admiradores. Pusieron su último disco en su web a disposición para su descarga digital y dejaban a juicio del oyente el precio del producto, incluso si éste decidía no pagar nada por él. Ahora van más lejos, regalan un DVD sin ni siquiera dar la posibilidad de dejar un donativo.

Se trata de la actuación ofrecida en Praga el 23 de agosto de 2009. Dos horas de concierto descargables en diferentes formatos: DVD, AVI, iPod, iPhone o HD Quicktime.

Enlaces de interés:

• Descarga del concierto de Radiohead en Praga

Phil Selway regala su primera canción

El batería de Radiohead estrena página web para ofrecernos el primer tema de su álbum debut de forma gratuita. Se llama By Some Miracle, una canción que ya nos presentó durante su actuación en Valladolid hace tres meses.

Su álbum, Familiar, saldrá el 30 de agosto y ya se puede reservar desde la página web del artista. Entre otras novedades de su web, destaca el apartado de la gira, en cuyo listado por desgracia no aparece España.

Enlaces relacionados:

• Concierto de Phil Selway en Valladolid
  

• Web oficial de Phil Selway

Novedas sobre la gira de Phil Selway y Lisa Germano

A una semana de que comience la gira española que ofrecerá Phil Selway y Lisa Germano por fin tenemos información al respecto. El calendario quedaría así:

03.04.10 : Barcelona - La (2) de Apolo - Entradas
04.04.2010: Valladolid – Espacio Joven - Agotado
05.04.2010: Vigo - Centro Cultural Caixanova - Entradas
08.04.2010: Puerto de Santa Maria - Mucho Teatro - Sin confirmar

Tanto las entradas de Vigo como de Barcelona valen 15€, mientras que la actuación en Valladolid es gratuita y las invitaciones que empezaron a repartirse ayer martes se agotaron en pocas horas.

Sobre el concierto que cierra la gira, el de Puerto de Santa María, sigue sin ofrecer novedad acerca de la adquisición de entradas. Según los responsables de la sala Mucho Teatro no tienen ningún concierto programado para la semana próxima de Phil Selway y Lisa Germano por lo que podría haberse dado el caso de cancelación o retraso en la fecha.

Phil Selway y Lisa Germano suman dos ciudades españolas a su tour

Pocas novedades van apareciendo sobre el misterioso tour que el integrante de Radiohead Phil Selway y la artista americana Lisa Germano anuncian para esta primavera en España. Pero dos nuevos destinos españoles se han sumado a la lista junto a Barcelona y Vigo:

04.04.2010: Valladolid, Spain – Auditorium
04.05.2010 08.04.2010: Puerto de Santa Maria, Spain - Mucho Teatro

Comentan desde la página estadounidense Tiny Mix Tapes que el concierto será de Phil Selway y Lisa Germano abrirá como telonera.

El misterio sigue presente mientras entradas, precios o lugar de la actuación quedan aún por confirmar. Esperemos que no quede todo en un espejismo.

Enlaces:

Tiny Mix Tapes

Gira Phil Selway+Lisa Germano en España

Lisa Germano viene a España con el batería de Radiohead

El batería de Radiohead, Phil Selway ha organizado junto con Lisa Germano una gira ibérica que pasa por las ciudades de Vigo y Barcelona:

03.04.10 : La (2) de Apolo – Barcelona (ES)
06.04.10 : Aula Magna – Lisbon (PT)
07.04.10 : Casa da Musica – Porto (PT)
08.04.10 : Contemporanean Art Museum – Vigo (ES)

EL batería de Radiohead esta preparando un disco en solitario en el que se cuelga la guitarra y se atreve a cantar. Por su parte, Lisa Germano lanzó el año pasado su disco Magic Neighbor. Juntos, has colaborado en el proyecto 7 Worlds Collide, editando el disco The Sun Came Out con el que recaudar fondos para Oxfam.

Aún falta por confirmar si la gira se centrará más en el trabajo de Germano, Selway o ambos incluidos. Igualmente es una gran oportunidad para ver al británico y a la americana hacer maravillas en el escenario.

Sala (2) de Apolo: http://sala-apolo.com/agenda.asp?whh=4057

7 Worlds Collide: http://www.7worldscollide.com/7worldscollide/

Los mejores discos de la década 2000-2009

Pitchfork, un portal estadounidense de música independiente ha publicado su lista de los mejores álbumes de la década 2000-2009 que esta a punto de finalizar. El ganador ha sido el Kid A de Radiohead, ya no tan solo por ser uno de los discos más inspiradores en el nuevo milenio, o por las ventas, o por la afamada crítica. Las razones que propone el medio americano son la manera en la que Kid A representa una nueva era de tecnología, que supuso una comunicación confusa entre las personas, la impotencia de poder tener acceso a toda la información mundial pero no tener el poder suficiente para cambiar el mundo. Este giro a la electrónica decepcionó a muchos fans de la era rock de Radiohead, pero tarde o temprano terminaron abrazando esta nueva propuesta.

Pitchfork lo cataloga como, "un álbum brillante creado por una de las mejores bandas rock". Preciosas melodías, arreglos inesperados y ritmos complejos, "ningún otro disco ha captado el sentimiento complejo de la nueva era de manera tan elegante y bella", concluyen desde Pitchfork.

Recuerdo que yo empecé a conocer a fondo a la banda de Oxford poco antes de que sacasen este disco. Escuche canciones como Creep, My Iron Lung...y me gustaban, estaba casi convencido de que ese era el gran descubrimiento. Corría la voz, a mi familia, amigos... de que había encontrado algo grande. Pero entonces vi un vídeo de National Anthem en directo (uno de los temas principales de este Kid A) y no pude con su escandaloso ritmo, estaba confundido y poco dispuesto a comprar sus discos.

Pero entonces llegó una mañana de reyes, 2001 si no recuerdo mal, y los señores de Oriente me trajeron este disco tras haber oído mis caducadas plegarias. Yo no estaba muy convencido por el encontronazo con National Anthem y por ese anuncio que se emitía en la MTV sin nada de música, y que solamente decía: "Kid A...el disco más pesimista de Radiohead". Igualmente le di una oportunidad, por ser un regalo y por ser música. Me lo puse en el discman y caminaba por casa escuchándolo. Me daba miedo, nunca me había topado con algo así, algo tan poco comercial y tan puro. Una vez pasado el miedo y mis ojos se adaptasen a la oscuridad, caí preso de irrepetibles temas como Ideoteque, estuve a punto de llorar con How to Disappear, y se me hinchaba el corazón con Optimistic.

Si no lo habéis escuchado, darle un tiento porque os puede cambiar incluso la percepción musical. Es un álbum muy inspirador e hipnotizante.



La lista de los 200 mejores discos de la década según Pitchfork

Thom Yorke y Flea crean un nuevo grupo

Ver para creer. Thom Yorke anunciaba esta semana en el blog de Radiohead que había formado una nueva banda para tocar los temas de su carrera en solitario en directo con el bajista de los Red Hot Chili Peppers, Flea; el batería Joey Waronker de R.E.M.; el multiinstrumentista brasileño Mauro Refosco; y el productor de Radiohead, Nigel Godrich.

Parecía todo un sueño morboso hasta ayer mismo realizaron su primer concierto de calentamiento en Los Angeles.

¿Aún no te lo crees? Es normal. Arriba foto, abajo vídeo.

Radiohead+ENEMC (Daydream Festival de Barcelona)

Espíritus de melodía

Tocaron todo su último disco, fueron más melódicos que cañeros, y sobre todo dieron una exhibición de perfeccionismo musical. Arte absoluto.

Va llegando el verano y con él los festivales de cada vez mejor calidad en nuestro país, y no se me ocurre una manera mejor que empezar este jolgorio musical que con un festival en el Parc del Fórum de Barcelona donde Radiohead es el protagonista. Este recinto, que se nota que esta preparado para este tipo de eventos, colocó el pasado jueves 12 de junio como ya avanzábamos, a Radiohead en un festival que les sentaba muy bien en cuanto a cartel.

Centrándonos en el gran grupo de la tarde (dado que era un festival de un solo día), los británicos de Oxford dieron lo mejor que tenían en sus bolsillos presente que solo contaba con esa oportunidad para verlos en nuestro país. Para que esta actuación hiciera las veces también de gira promocional de su nuevo disco, tocaron todos sus temas del In Rainbows, incluyendo la soberbia, aunque que siempre pierda calidad sonora en directo, 15 Steps, pasando por la tan bonita cuna musical Nude y por su puesto como no, el single Jigsaw Falling Into Place, una de las mejores de la noche y un autentico punto de catarsis. Pero Radiohead dio para más, para mucho más. Sobre sus cabezas iban arropados por una muy vistosa iluminación que consistía en una especie de varas luminosas de diferentes largos que descendían desde el techo del escenario creando así un efecto cueva-lluvia, y ofrecía una muy amplia gama de luces y efectos, todo ello acompañado de otros apoyos luminosos y unas pantallas al fondo y laterales del escenario que dieron mucho juego a la hora de retratar a los cinco componentes.

El set list repasó la historia de Radiohead desde The Bends hasta nuestros días, levantando a las miles de personas con bombas rítmicas y sonoras como There There o Idioteque (solo la sensación de tocar esta canción a Radiohead le debe de hacer desear llegar al siguiente concierto), o la casi nunca ausente Paranoid Android. Radiohead NUNCA repite lista de canciones en ninguno de sus conciertos, y prueba de ello fue la inclusión de la poderosa, ruidosa y machacona Bangers & Mash, una de las joyas que incluye el segundo CD del último álbum, el cual solo se encuentra en ediciones limitadas. Otra prueba de esta norma de ofrecer una obra diferente en cada concierto se vio una vez más en el cierre, cuando reenchufaron las guitarras para tocar Planet Telex, una canción perteneciente a The Bends que transporta a la época de transición de Radiohead que tuvo entre su primer y segundo álbum.

Era una noche de verano perfecta, Radiohead no quería asustar a esa luna que a veces se escondía detrás de las lunas, y tiro de una temática apoyada en el preciosismo y la belleza melódica, y esa faceta es, para ser un grupo imposible de catalogar, una de las más pulidas por los de Thom Yorke. Y es también esta habilidad la que la Ensenble Nacional de España de Música Contemporánea (ENEMC) utilizó para ofrecer la guinda de la noche, cuando todos los que disfrutaron de Radiohead se introdujeron en el Auditorio del Parc del Fórum para disfrutar de una autentica maravilla. Versionar a la banda británica es un reto casi imposible, y si se trata de interpretar con una orquesta de 15 personas los temas más carismáticos de Radiohead, el mérito por haberlo conseguido y levantar a la mitad del auditorio es muy grande.

Publico: 3.5/5 Sonido: 3.5/5

Setlist
15 Step
Bodysnatchers
All I Need
Airbag
Nude
Pyramid Song
Weird Fishes/Arpeggi
The National Anthem/Hunting Bears
Faust Arp
Videotape
The Gloaming
Optimistic
There There
Lucky
Reckoner
Everything In Its Right Place
Jigsaw Falling Into Place

House Of Cards
Paranoid Android
Bangers + Mash
The Bends
Idioteque

You And Whose Army?
Planet Telex

Artistas Daydream Festival

El festival que se celebrará en el Parc del Fórum de el 12 de Junio en Barcelona quiso garantizarse sus primeras entradas vendidas con la pronta y única confirmación de Radiohead como cabeza de cartel. Ahora nuevos artistas han sido confirmados para que este sea por fin un festival propiamente dicho y no un concierto de Radiohead al aire libre. Las melodías eléctricas de un ruido progresivo y atractivo de Low, los ritmos vertiginosos de Liars, Bat For Lashes que talonean a Radiohead, y el indie del norte de Gran Bretaña de Clinic, con voz similar a los primeros años de Tom Yorke, y la música electrónica de los alemanes Modeselektor hacen un contexto perfecto para englobar la basta personalidad musical de Radiohead. Por si no se nota que el epicentro de esta primera edición del Daydream son los cabeza radio, la ENEMC (Ensemble Nacional de España de Música Contemporánea) pretende ofrecer unas versiones instrumentales del OK Computer, el álbum más vendido de la banda del señor Yorke.

La única modalidad de entrada es de 68€, ya que es un festival de un día, aunque las entradas para ENEMC se pondrán a la venta próximamente aparte, las cuales habrá que adquirir con la suficiente antelación debido al aforo limitado para este concierto. También ofrecen la posibilidad de multipacks de festivales, que comprando las entradas de dos festivales como Daydream y Summercase, el ahorro es de un 20%.